تحقیق درباره شیوه‌های مختلف نگاه به هنر

اختصاصی از زد فایل تحقیق درباره شیوه‌های مختلف نگاه به هنر دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

فرمت فایل :        Word    ( قابل ویرایش)         تعداد صفحات : 17 صفحه

هنر را از منظرها و به شیوه‌های مختلفی می‌توان نگاه کرد:

الف- زیباشناختی

یکی از این شیوه‌های بررسی هنر نگاه زیبا شناختی است. مثلاً در ادبیات و هنر، ما می‌توانیم در مورد آثار نقد فنی یا ذوقی داشته باشیم. منظور از نقد فنی در ادبیات این است که ما یک اثر ادبی را از منظر صنایع ادبی یا از لحاظ تکنیک‌های فنی که در تولید یک اثر هنری به کار می‌رود بررسی ‌کنیم. به عنوان مثال فرض کنید یک شعر را از لحاظ سبک بررسی می‌کنیم، می‌بینیم این شعر غزل و کلاسیک است، غزل آن سبک خراسانی است، سبک خراسانی این ویژگی‌ها را دارد، چهره‌های شاخص یا ایده‌آل سبک خراسانی این افراد هستند. در واقع می‌خواهیم ببیینم این شعر در نوع خود تا چه اندازه موفق بوده است و آن استانداردها و معیارهای ایده‌آل در غزل مثلاً در سبک خراسانی را تا چه اندازه تامین کرده است. صنایع ادبی در شعر، نثر، داستان و رمان بسیار گسترده است که در واقع این صنایع ادبی را می‌توان نقد فنی نامید. یعنی اینکه چقدر اصول و اسلوب شعری را رعایت کرده است.

همچنین نقد ما می‌تواند یک نقد ذوقی باشد، یعنی اینکه چه مقدار نو آوری در نقد شده است واز چه میزان قریحه و استعداد و خلاقیت در نقد استفاده شده است. از لحاظ معیارهای نوآورانه و خلاقه یک اثر هنری، قضاوت‌های مختلفی می‌تواند وجود داشته باشد.

ب- مطالعه روان‌کاوانه

 ما می‌توانیم یک مطالعه روانکاوانه در مورد نقد اثر هنری داشته باشیم. یعنی یک اثر هنری به مثابه یک پدیده روانی تا چه میزان با خصوصیات ذهنی، شخصیتی، تربیتی، عاطفی، فردی و ویژگی‌های زیستی انسان خلق کننده اثر هنری و مخاطب اثر هنری قابل سنجش، درک و فهم است؟

دانلود پاورپوینت نهضت هنر نو

اختصاصی از زد فایل دانلود پاورپوینت نهضت هنر نو دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

نهضت هنر نو (Art Nouveau )  نام سبکی در اروپا بود که ابتدا در هنرهای تزیینی مانند طراحی پارچه ،تولید کتاب و مبلمان از دهه 1880 آغاز گردید سپس این سبک در زمینه های دیگر هنرهای تزیینی  همچون گرافیک ، نقاشی ، طراحی داخلی ، پیکر تراشی و حتی عکاسی ظهور نمود . در معماری این سبک از اوایل دهه 1890 آغاز و عمدتا تا سال 1910 ادامه داشت .

هنر نو نام مغازه ای بود که طراحی داخلی آن توسط معمار بلژیکی ، وان دوولد ، انجام شده بود و در سال 1885 در پاریس گشایش یافت در این مغازه اشیاء مدرن و نو ظهور فروخته می شد نام این مغازه به سبکی تعلق گرفت که به جای تقلید از گذشته ، در پی ابداع و فرم های جدید بود .

این سبک در انگلستان به نام سبک مدرن ، در فرانسه به نام هنرنو و یا سبک گیومارد ، در آلمان به نام سبک جوان (jungedsti ) به لحاظ مجله ای به نام نشریه جوان که مبلغ این سبک در آلمان بود ، در ایتالیا  به نام سبک آزاد (stile –Liberty ) در اسپانیا مدرنیسم (Modernismo ) و در اتریش سبک جدایی (Sezessionsti ) به دلیل جدایی معماران این سبک از معماران تاریخ گرا در اتریش خوانده می شد .

ویکتور ارتا:
ویکتور ارتا اولین معمار معروف این سبک تلقی میشود.
در خانه تاسل 93-1892 در بروکسل ارتا نه تنها ستون های آهنی را که طبقه دوم را نگه می داشتند به نمایش گذارد بلکه فرم آن را به صورت ساقه گیاهی در آورد که به انفجاری از پیچک های در هم فرو رفته در محل اتصال با عناصر سازه ای دیگر ختم می شد در راه پله این خانه هم عناصر ساختمان مانند نرده ، ستون ها ، پله ها ، لوستر ها و سطوح کف و دیوارها به صورت نرم و شاعرانه ای در حال حرکت و وزیدن هستند .

هکتور گیومارد:
هکتور گیومارد معمار نامی این سبک در فرانسه بود وی تحت تاثیر ارتا  بود و در طرح ها ی  وی تاثیر کا ر ها ی ارتا به خو بی مشاهده  می شود . با ارزش ترین کار گیومارد در چارچوب این نهضت طراحی سردرهای ورودی متروی پاریس (1904-1899 ) است متروی پاریس در سال 1900 افتتاح شد وی در طرح های متنوع خود برای سردرهای مترو ، و آهن را به صورت هنری و نو ظهور با خطوط منحنی و خمیده در معرض دید اهالی پاریس قرار داد .

چارلز رنه مکنتاش:

چارلزرنه مکنناش در انگلستان معمار معروف این سبک تلقی می شود طرح وی برای مدرسه هنر گلاسکو در اسکاتلند که نمادی زیبا از سبک هنرنو است ، در سال 1897 برنده مسابقه اعلام شد اگر چه احجام و خطوط کلی ساختمان وی بر خلاف طرح های منحنی شکل ارتا و گیومارد ، بیشتر مستقیم و راست گوشه  بود ، ولی جزییات اجرا شده بر روی نرده ها و بازشوهای ملهم از طرح های طبیعی و گیاهی بود مکنتاش علاوه طراح مبلمان و نقاش نیز بود .

اتو واگنر:

در اتریش طلایه دار این سبک اتو واگنر و دو تن از شاگردانش به نام های جوزف البریش و جوزف هافمان بودند با وجودی که سبک واگنر در ابتدا نئوکلاسیک بود ، ویدر سال 1894 در یک سخنرانی در آغاز سمت استادی خود در اکادمی وین ، خواستار روش جدیدی در معماری مستقل از گذشته شد وی در همین سخنرانی اعلام کرد : هر چیزی که عملکردی نیست ، زیبا نمی باشد ، فرم های این سه معمار به طرح های مکنتاش بیشتر شباهت دارد تا طرح های منحنی وار ارتا و گیومارد .

شامل 22 اسلاید powerpoint

اقدام پژوهی: چگونه با تلفیق هنر در تدریس درس عربی باعث جذاب شدن این درس شدم

اختصاصی از زد فایل اقدام پژوهی: چگونه با تلفیق هنر در تدریس درس عربی باعث جذاب شدن این درس شدم دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

تعداد صفحات: 20

فهرست مطالب

چکیده 3

مقدمه. 4

توصیف وضعیت موجود 4

ضرورت بیـان این مسئـله : 4

گردآوری شــواهـد : 1. 4

اهداف آموزش عربی. 4

اهداف آموزش عربی: 6

اهمیت هدف در آموزش.. 7

تقویت انگیزه درونی شاگرد 7

پرورش ابتکار عمل و خلاقیت در دانش آموزان. 8

اهمیت تدریس عربی در مدارس و بررسی مشکلات پیرامون آن. 8

مشکل کجاست وچگونه می توان آن را حل کرد.؟. 9

نگاهی به روش تدریس مبتنی بر خلاقیت.. 10

کلاس درس و خلاقیت.. 12

زیبایی شناسی در هنر. 13

عوامل خستگی معلم مربوط به دانش آموزان ، کلاس و محتوای دروس: 14

راه حل های پیشنهادی در این زمینه. 15

تحلیل وتفسیر داده ها: 16

برخی از مهم ترین دلایل عدم نشاط در کلاس: 16

راه حل های پیشنهادی: 18

گردآوری شواهد : 2. 19

نتیجه گیری : 19

منابع. 20

دانلود تحقیق هنر و خلاقیت

اختصاصی از زد فایل دانلود تحقیق هنر و خلاقیت دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 11

مقالة:

هنر و خلاقیت

زمستان 1386

فهرست:

مدتیشن هنر و خلاقیت

هنر و خلا قیت هنری

تجلیل از خلاقیت های هنری در تورنتو

مدتیشن هنر و خلاقیت

هنر و هنرمند، نیازمند خلاقیتند. هنرمند بی‌آفرینش هنرپیشه است، اما هنرپیشه نیست. پیشه روزمرگی دارد و رکود. هنر راکد را نمی‌هٔوان هنر نامید چون پویدن آبستنِ ذهنیتی خلاق نیست، ذهنیت و مفهوم خداوند اثری است هنر و هنرِ بی‌خدا پدیده‌ایست هرزه، سخت در دسترس، مبتذل و اینجائی! یا بهتر بگویم ”هرجائی“. ..و آن‌چه دمِ دست باشد و سهل‌الوصول، خطر روزمرگی امانش نمی‌دهد. روزمرگی خاص پیشه‌هاست، اما هنر که پیشه نیست... گاه متعجب می‌شوم که چرا ساعت‌ها، روزها و ماه‌ها را صرف اثبات چیزی می‌کنیم که برایمان از روز هم روشن‌تر

دانلود هنر های تجسمی

اختصاصی از زد فایل دانلود هنر های تجسمی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

دسته بندی : علوم انسانی _ هنر و گرافیک ، تحقیق

فرمت فایل:   ( قابلیت ویرایش و آماده چاپ ) 

حجم فایل:  (در قسمت پایین صفحه درج شده )

فروشگاه کتاب : مرجع فایل 

---

 قسمتی از محتوای متن ...

بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی از زمانی که فاصله گرفتن از هنر های سنتی (مینیاتور) و تجدد گرایی به صورت جدی در ایران اغاز شد ، یعنی از زمانی که کمال الملک، زنان هنرمندی مطرح نگشتند و در واقع شرایط به گونه ای محیا نبود که بتوانند به صورت جدی در فعالیت های هنری حضور داشت باشند.
وضعیت دوره نگارگری جدید و در زمان شکل گیری نقاشی قهوه خانه نیز به همین گونه بود.
اما پس از آن در دوره قاضی نوگرا، زنان به صورت جدی پا به عرصه هنر نهاده ونقش مهمی در شکل گیری آن در ایران ایفا کردند.
کحورهای زمینه ساز این تحول عبار ت بودند از : 1- تاسیسات اولین مدرسه دخترانه مجهز به آزمایشگاه و لوازم سمعی و بصری (1277) تأسیس مدرسه صنایع متظرفه توسط کمال الملک ا هدف تربیت هنرمندان به روش آکادمیک در سال 1289 که این اقدام به عنوان نقطه آغاز پیشرفت هنرهای بصری در ایران در نظر گرفته می شود.
تأسیس دانشگاه تهران در سال 1313 کشف حجاب زنان در سال 1315 و اجازه رسمی ورود زنان به دانشگاه و فعالیت های اجتماعی و دولتی، هر چند این اقدام در همان ابتدا شکاف عظیمی در بین جامعه روشنفکران و و اکثریت جامعه وو خصوصاً جامعه مذهبی ایجاد نمود.
تأسیس دانشکده هنرهای زیبا در سال 1319 د حضور اساتید خارجی که راهرا برای نوجویی هنری مناسب تر گردانید.
برگذاری اولین تهران در سال 1337 با اهداف ایجاد امکانات بررسی و ارزشیابی آثار نوپدید ایرانی و اشنا کردن مردم با شیوه های هنر مدرن جنبش هویت گرایی ایران (سقاخانه) که در دهه 1340 شروع شد در روند جریان هویت یابی ایران زبان داشت و هنرمندان این گروه در این زمینه فعالیت می کردند.
اما زنان در این دوره به سوی گرایش های دیگر رفتند .
مثلاً به خط توجه کردند.
برای مثال در آثار منصوره حسینی و همچنین بهجت صدر که توانستند بعد از مدت کوتاهی به شیوه شخصی دست پیدا کنند در این دوران و در روند هنرهای تجسمی معاصر، زنان با دو وضعیت ظاهر شدند: وضعیت منفعل : در آین حالت اغلب زنان به صورت موضوع و سوژه در اثر هندسی ظاهر شدند.
وضعیت فعال: در این حالت ، اغلب زنان یا به صورت هنرمند و خلاق و یا موضوع و شخصیتی تأثیر گذار ایفای نقش نمودند.
آثار دسته اول که رد ان زن به صورت موضوع یا سوژه ظاهر شده است به چند گروه قابل تفکیک است : روه اول شامل معمول ترین تصاویر به عبارتی تک چهره فردی است.
که در ادامه سنت کمال الملکی و رئالیسم خلق شده و همچنین ادامه می یابد و در حالی که هنرمندان بسیاری از شاگردان اول کمال الملک و نسل های بعدی در این زمینه فعال بوده و آثار بسیاری بر جای گذاشتند.
گروه دوم شامل نقاشی هایی است که با عنوان شیوه تزئینی شناخته شده اند در این شیوه هنرمندان سعی داشتند هنر مدرن را با نقاشی ایرانی پیوند زده بدین ترتیب ب رداشت جدیدی از نقاضی سنتی ایران ارائه نمایند.
هنرمندان منسوب به اینش یوه همچون پیشینیان عم

تعداد صفحات : 35 صفحه

  متن کامل را می توانید بعد از پرداخت آنلاین ، آنی دانلود نمائید، چون فقط تکه هایی از متن به صورت نمونه در این صفحه درج شده است.

پس از پرداخت، لینک دانلود را دریافت می کنید و ۱ لینک هم برای ایمیل شما به صورت اتوماتیک ارسال خواهد شد.

 

« پشتیبانی فروشگاه مرجع فایل این امکان را برای شما فراهم میکند تا فایل خود را با خیال راحت و آسوده دانلود نمایید »